Лучшая типографика 1940-х годов — наши эксперты вспоминают самые знаковые шрифты десятилетия

Продолжаем исследовать лучшие шрифты разных десятилетий. В прошлых частях мы рассмотрели 1920-е и 1930-е годы, а сегодня обратимся к одному из самых драматичных периодов в мировой истории — 1940-м годам. В статье собраны не только шрифты, которые были созданы в это время, но и шрифты, появившиеся раньше, но громко заявившие о себе именно в 1940-е.

1940-е годы — десятилетие, ознаменованное глобальным конфликтом, послевоенным восстановлением и подъемом модернистских идеалов. Типографика той эпохи четко отражает эти драматические контрасты, а лучшие шрифты 1940-х сформировались одновременно под влиянием традиций и прогрессивных идей.

Но изучение типографических трендов того времени — не просто академическое упражнение, а ценный источник вдохновения для современных дизайнеров. Независимо от того, занимаетесь ли вы разработкой брендинга, версткой печатных изданий или экспериментальным искусством, эти культовые шрифты представляют собой настоящий мастер-класс по принципам дизайна и адаптивности и остаются актуальными по сей день.

Мы поговорили с ведущими экспертами в области типографики, чтобы составить список самых знаковых шрифтов 1940-х годов и узнать, как они повлияли и продолжают влиять на мировую визуальную культуру.

01. Ne-Po

Шрифт Ne-Po (аббревиатура для «негативно–позитивный») представлял собой двойную систему блоков (модулей), которые можно было комбинировать для формирования букв, узоров и декоративных обводок. Серия NE включала буквы, состоящие из негативного пространства, а серия PO — «позитивные» формы из линий. Адаптивность этого модульного шрифта сделала его популярной опцией для создания экспериментальной типографики в 1940-х годах.

Саймон Манчипп, соучредитель SomeOne, описывает его так: «Модульное чудо, игра негативного и позитивного пространства. Созданный в начале 1930-х годов немецкой типографией Brüder Butter, позже переименованной в Schriftguss, этот шрифт был не просто набором букв, а целой системой. Концепцией. Источником бесконечного творчества. Серия Negative — 17 тщательно проработанных модулей с незапечатанными буквами и 15 модулей серии Positive. Вместе они были не просто шрифтом, а инструментами. Для создания обводок, узоров и расширения границ визуальной коммуникации».

Хотя изначально он был создан для латинского алфавита, его модульная система вдохновила на адаптацию шрифтовых дизайнеров из других стран, в частности Индии. «Там он преобразился, — отмечает Саймон. — Теперь это не только латинские буквы, но и гуджарати и маратхи — смелый, изобретательный шаг, соединяющий культуры. Шрифт стал рассказчиком. Декоративный шрифт превратился в произведение искусства».

02. Futura

Futura — геометрический гротеск, созданный Полом Реннером и впервые выпущенный в 1927 году. К 1940-м годам он прочно утвердился в качестве визитной карточки модернистской типографики благодаря сочетанию чистых линий, геометрической точности эстетики Баухауса и высокой практичности.

Futura отвергает влияние истории и декоративные детали в пользу простых геометрических форм — кругов, треугольников и прямоугольников. Высокие верхние выносные элементы, низкоконтрастные штрихи и почти идеально круглые буквы «o» и «a» сделали его эффективным как для основного текста, так и для заголовков.

«Для 1940-х годов Futura выглядит особенной», — с энтузиазмом говорит Гарри Сандху, старший креативный директор Jung von Matt London. «Ее чистая геометрия была не просто модернистской, она была заявлением. В мире, жаждущем порядка среди хаоса, этот шрифт стал символом прогресса. От пропагандистских плакатов до печатных изданий, он не просто занимал место на странице, он говорил с аудиторией». 

03. Garamond

Названный в честь французского гравера XVI века Клода Гарамона, Garamond — это неподвластный времени шрифт с засечками, который вновь обрел популярность в 1940-х годах. В тот период его особенно часто можно было встретить в книгах и полиграфии. Его изящные, гуманистические формы и сбалансированные пропорции делают его одним из самых читаемых и элегантных шрифтов в истории.

В мире, переживающем стремительные изменения, Garamond символизировал традиции и надежность. Его повсеместное использование в газетах, журналах и официальных документах подчеркивало его универсальность и неизменную привлекательность. «Garamond выступал противовесом прогрессивной Futura», — отмечает Гарри Сандху. «В частности, его версии, выпущенные ATF и Monotype».

«Там, где Futura толкала нас вперед, Garamond помогал нам сохранить связь с действительностью. Его гуманистические штрихи придавали книгам, журналам и рекламным объявлениям теплоту, тихую уверенность, говорящую о традициях и постоянстве. Вместе они отражали напряжение 1940-х годов: потребность в стабильности и вместе с тем стремление к чему-то новому».

04. Palatino 

Palatino — классический шрифт с засечками, разработанный Германом Цапфом и выпущенный в 1948 году. Вдохновленный антиквами итальянского Возрождения, он известен своей высокой читаемостью и универсальностью, и поэтому широко используется как для основного текста, так и для заголовков. Умеренный контраст штрихов и изящные засечки придают ему классический, традиционный вид.

Брендан Мерфи, креативный директор Lippincott, испытывает особую симпатию к этому шрифту. «После окончания средней школы в Дублине, одной из моих первых работ стала работа в небольшой дизайнерской студии, которая специализировалась на годовых отчетах», — вспоминает он. «Мы делили офис с типографией, работавшей на фотонаборной машине Linotype. Они научили меня простым операциям со шрифтом Palatino. Я никогда не спрашивал, почему именно этот шрифт: возможно, он был немного более человечным и менее формальным, чем Times. И, скорее всего, одним из немногих шрифтов, которые у них были».

В любом случае, для Брендана это была любовь с первого взгляда. «Palatino был открытым и каллиграфическим, с высокими строчными буквами», — объясняет он. «Курсивное начертание, применяемое для цитат и подписей, имело совершенно другую текстуру, больше напоминавшую изящное письмо. Этот шрифт обладает уверенным универсальным голосом, который подходит для самых разных отраслей, от сельского хозяйства до нефтяной промышленности».

Тем не менее, он признается, что не использовал Palatino более 40 лет. «Когда я приехал в Америку учиться в школе дизайна, мои учителя предпочитали Garamond и Frutiger. Возможно, пришло время по-новому взглянуть на него и попробовать еще раз?»

05. Franklin Gothic Condensed

Franklin Gothic Condensed — гротеск, который отличается сильными геометрическими формами, чистыми линиями и сжатыми буквами. Выразительный и смелый, он воплощает в себе дух ар-деко и часто используется для заголовков, плакатов и вывесок.

«Разработанный Моррисом Фуллером Бентоном в 1948 году, Franklin Gothic Condensed — это шрифт, который является синонимом слова “бизнес”», — говорит Уэйн Дикин, директор Wolff Olins. «Благодаря своим энергичным, плотным буквам он стал незаменимым инструментом эффективной коммуникации. Считайте его рабочей лошадкой послевоенного дизайна — он использовался везде, от газет до промышленных плакатов. Даже General Electric предпочла именно этот шрифт, чтобы продемонстрировать аудитории уверенность в период инноваций и роста».

И он остается популярным до сих пор. «Не так давно газета The Guardian сделала Franklin Gothic частью своей печатной и цифровой айдентики, чтобы модернизировать типографский язык и при этом сохранить сильный голос бренда», — отмечает Уэйн. «Универсальный Franklin остается идеальным выбором для компаний, стремящихся поддерживать баланс между традициями и современной привлекательностью».

06. Brush Script

Brush Script — рукописный шрифт, имитирующий каллиграфию. Его плавные, выразительные формы и связанные буквы создают ощущение неформальности и элегантности. По этой причине Brush Script часто используют для приглашений, логотипов и других сценариев, где требуется подобная эстетика.

«Созданный Робертом Э. Смитом в 1942 году, Brush Script стал глотком свежего воздуха в достаточно традиционное время», — объясняет Уэйн Дикин. «Его плавный, рукописный стиль обладал теми индивидуальностью и теплотой, которыми бренды никак не могли насытиться».

Он приводит несколько примеров. «Курорт Butlin's выбрал Brush Script в качестве центрального элемента своей визуальной идентичности в середине XX века. Его жизнерадостная доступная эстетика идеально сочеталась с обещанием веселого семейного отдыха. Совсем недавно Kärcher, немецкий бренд оборудования для уборки и очистки, использовал Brush Script в маркировке продуктов ретро-линейки, что подтверждает непреходящее очарование этого шрифта для разных отраслей».

07. Trade Gothic

Trade Gothic — шрифт без засечек, разработанный в 1948 году Джексоном Берком. Как и многие готические шрифты XIX и начала XX веков, он имеет более неправильные формы, чем другие гротески, появившиеся позднее, например, Helvetica и Univers, что делает его отличной опцией для тех, кто ищет что-то более характерное.

«Этот шрифт воплощает в себе трудолюбивый дух своей эпохи», — говорит Райан Спенс, старший креативный директор Born Ugly. «Его высокие строчные буквы и гуманистические черты отражают ясность и мастерство, игравшие важную роль в газетной печати 1940-х годов».

Trade Gothic обладает теми качествами, которые мы ценим в дизайне середины века: эффективность, целеустремленность и надежность. «Глядя на блочные заглавные буквы, мы будто слышим гул и стук печатных машин. В эпоху, когда люди стремятся к тактильности и ностальгии, такая теплая аутентичная типографика обеспечивает практически осязаемую связь с тем временем, когда приоритетом в дизайне были функциональность и человечность».

08. Highway Gothic

Highway Gothic — гротеск, разработанный Федеральным управлением автомагистралей США (FHWA). «Впервые опубликованная в 1948 году в стандартных алфавитах FHWA и позже обновленная в 2000 году, эта серия шрифтов используется для дорожных знаков в США и многих других странах», — говорит Роуз Стюарт, директор по дизайну в The Frameworks.

«Как ценитель типографики дорожных знаков я очень люблю этот шрифт», — добавляет она. «Такое использование требует высокого уровня разборчивости с большого расстояния и на высокой скорости. Серия состоит из шести шрифтов, адаптированных для различных сценариев, от вывесок на автомагистралях до наземных и световых знаков».

09. Lydian

Lydian — каллиграфический гуманистический шрифт без засечек, разработанный Уорреном Чаппеллом для American Type Founders в 1938 году. Он наиболее известен как шрифт из финальных титров телесериала «Друзья». Но, как отмечает Питер Гаскелл, дизайн-лид в Dalziel & Pow, впервые он громко заявил о себе в 1940-х годах.

«Lydian всегда был для меня источником вдохновения, особенно в детстве, когда я поглощал научную и популярную литературу 40-х и 50-х годов», — вспоминает он. «Он казался полным таинственности и характера, но при этом никогда не был слишком вычурным. Он был повсюду: на обложках книг, в брендинге отелей, галереях и государственных учреждениях, даже в титрах популярных телешоу».

«Его трудно отнести к какому-то конкретному времени и характеру», — добавляет Питер. — «Это что-то колдовское? Академическое? Причудливое? Lydian невероятно трудно классифицировать. И как дизайнер, я считаю, что эта гибкость — часть того, что делает его неподвластным времени».