Лучшая типография 1930-х годов

Продолжаем знакомиться с лучшими шрифтами десятилетий. В прошлый раз мы рассматривали 1920-е годы, а сегодня сосредоточимся на 1930-х. Именно в это время были выпущены некоторые из самых популярных (и в наши дни) шрифтов. Какие? Читайте в статье.

В 1930-е годы, когда мир столкнулся с политическими противоречиями, пропагандой и войной, визуальная коммуникация претерпела значительные изменения — на первый план вышли слова, именно они стали главным инструментом общения властей с народом. Другие важные тенденции того периода — развитие рекламы, подъем модернизма и продолжающееся влияние Баухауса.

Это была эпоха контрастных стилей в типографике — декоративные шрифты vs функциональные, современные vs традиционные, технологические инновации vs художественное выражение. И именно в это время были впервые опубликованы некоторые из самых популярных (и сегодня) шрифтов.

01. Times New Roman

Крис Пейдж, основатель дизайнерского агентства Jelly, называет этот шрифт «отцом современных шрифтов с засечками» и «шрифтом, настолько распространенным, что он фактически выходит за рамки дизайна».

«История появления Times New Roman довольно любопытна. Шрифтовой дизайнер Стэнли Моррисон раскритиковал газету The Times за несоответствие типографским трендам. Тогда The Times бросила ему вызов создать что-то лучшее», — говорит Крис. «Моррисон привлек к разработке штатного дизайнера и художника отдела рекламы Виктора Лардента. Они преследовали две цели: эффективное использование пространства — уместить максимальное количество символов в строке и, следовательно, на странице — и читабельность».

«Моррисон хотел, чтобы печать была экономичной, что было необходимостью в газетном бизнесе, но он также хотел, чтобы процесс чтения был комфортным для глаз», — продолжает Крис, отмечая, что Моррисон черпал вдохновение в классических шрифтах, в том числе в современном на тот момент шрифте Plantin, основанном на более старом Gros Cicero.

«Для повышения эффективности Моррисон увеличил высоту строчных букв (x-height). Это расстояние между базовой и верхней линиями строчных букв без учета верхних и нижних выносных элементов. Он также уменьшил межбуквенное расстояние, чтобы сделать шрифт более сжатым. Чтобы достичь своей второй цели — читабельности — Моррисон изменил форму букв. Более толстые штрихи — например, вертикальные линии буквы «n» — были расширены, чтобы буквы удерживали больше чернил и выглядели темнее при печати, что создавало более четкий контраст с бумагой».

The Times представила новый шрифт 3 октября 1932 года. Это был первый случай, когда газета разработала свой собственный шрифт, причем The Times владела эксклюзивными правами на него в течение одного года. «В последующие годы американские издатели не спешили переходить на Times New Roman, потому что для его оптимального отображения требовалось такое количество чернил и качество бумаги, на которые они изначально не были готовы тратиться», — говорит Крис, — «но в конечном итоге он все же стал основным шрифтом для книг и журналов, которым и остается по сей день».

Для директора по дизайну Даниэль Таллон, несмотря на широкое использование в разных формах и контентах, Times New Roman остается вечной классикой. «Сегодня он имеет репутацию «заезженного», архаичного шрифта, но когда он был впервые выпущен, он считался прогрессивным», — говорит она. «Получив задание создать новый шрифт для The Times, Моррисон должен был обеспечить достаточный уровень читабельности и разборчивости. Он и дизайнер Лардент посвятили два года доработке Times New Roman, превратив его в шрифт, который мы знаем сегодня. Газета использовала этот шрифт на протяжении 40 лет, и с тех пор он стал одним из самых популярных, ведь его можно найти практически на каждом компьютере по всему миру».

02. Peignot

«Лично мне нравится чувствовать в типографике культурное влияние, будь то технические инновации, художественные течения или исторические события, и 1930-е годы были исключительными в этом отношении», — говорит Мари Буланже, руководитель команды дизайнеров Monotype. «Для меня квинтэссенцией европейского шрифта 1930-х годов является Peignot».

Peignot был разработан А. М. Кассандром в 1937 году по заказу французской типографии Deberny & Peignot. «Он очень необычный, одновременно игривый и серьезный. В нем ощущается большая напряженность, отражающая происходящее в мире. Здесь чувствуются отголоски Баухауса с его стремлением модернизировать и стандартизировать формы, отказавшись от строчных букв, а также очевидно влияние принципов ар-деко, хотя с момента проведения парижской выставки, которая дала название этому стилю, прошло более 10 лет», — говорит Мари.

«Это была экспериментальная работа, выполненная с чрезвычайной преданностью ремеслу», — продолжает она. «Многие отвергали Peignot из-за его непрактичности и нечитаемости в маленьком размере, но декоративные шрифты тоже важны. В 1937 году французский поэт Поль Валери выбрал именно его для двух позолоченных надписей, размещенных на фасаде недавно построенного Дворца Шайо, что способствовало приобретению этим шрифтом культового статуса во Франции».

Peignot пережил возрождение в 1960-х и 1970-х годах. Мари объясняет это его прогрессивными формами, вдохновляющими дизайнеров на создание чего-то нового. Интересный факт: он появляется в титрах мультфильма «Энканто» 2021 года.

03. Memphis

Немецкий шрифт Memphis был разработан в 1929–1930 годах Рудольфом Вольфом, и опубликован типографией Stempel. Автором дополнительных начертаний стал Чонси Г. Гриффит.

«Memphis стал пионером эпохи геометрических брусковых антикв, которые сформировали модернистскую эстетику середины века», — говорит Риккардо де Франчески, креативный директор Dalton Maag. «Брусковые шрифты характеризуются прямоугольными засечками без изгибов, толщина которых сопоставима с толщиной основных штрихов, и поэтому они практически монолинейны. Этот тип шрифтов появился и был популяризирован в 1800-х, наряду с другими выразительными и новаторскими декоративными стилями. В начале 1930-х годов брусковые шрифты пережили значительный всплеск популярности, связанный с трендом на геометрические гротески, такими как Erbar и Futura».

«Как и их аналоги без засечек, эти новые брусковые шрифты выглядели свежо и современно. Геометрический дизайн придавал им ощущение машинной точности, идеально отражая дух стремительного технологического прогресса в таких отраслях, как электрификация и автомобилестроение», — продолжает Риккардо. Как архетип этого стиля, Memphis вдохновил ряд гарнитур, появившихся в последующие годы, включая Welt-Antiqua и Rockwell.

«Его скругленные буквы и низкий контраст штрихов воплощают в себе чистую геометрию», — добавляет Риккардо. «Повторяющиеся ритмичные формы дополнительно подчеркивается прямоугольными засечками, которые выглядят одновременно грубо и чисто. Уникальные альтернативные глифы, например, скругленная заглавная буква «A», усиливают связь шрифта с поздним ар-деко».

04. Albertus

«Albertus — один из тех шрифтов, которые остаются популярными не просто так. Это необычное сочетание формальности и доступности, легко балансирующее на грани между антиквами и гротесками», — говорит Астрид Ставро, креативный директор и основательница Astrid Stavro Studio. «В нем есть что-то удивительно эксцентричное — жесткая структура, но с маленькими неожиданными деталями, которые отличают его от других. Этот шрифт обладает шармом ручной работы с его очаровательными альтернативными глифами и потрясающей цифрой 2».

Albertus был создан Бертольдом Вольпе в 1932 году, до того как он присоединился к Faber & Faber, и запущен Monotype в продажу в 1935 году. Эта антиква, названная в честь немецкого теолога и философа XIII века Альберта Великого, украшала обложки многих книг (в основном издаваемых Faber) и вдохновляла создателей других шрифтов, встречавшихся на упаковках продуктов питания, афишах фильмов, обложках альбомов, уличных вывесках и других элементах брендинга.

«Я влюбился в шрифт Albertus, когда изучал историю обложек книг издательства Faber & Faber в университете, — рассказывает дизайнер и типограф Энди Хендерсон. — Он имеет четкую, выразительную структуру, напоминающую гравировку по металлу, но при этом отличается небольшими особенностями, такими как вертикальный штрих буквы «U» и наклонный хвостик буквы «g». А амперсанд, пожалуй, мой самый любимый символ из всех».

Albertus не теряет актуальности, что особенно привлекает Эбигейл Болдуин, директора дизайн-агентства Buttercrumble. «Это уникальное сочетание классического и современного дизайна», — говорит она. «Вдохновленные гравированными надписями, острые, угловатые формы придают ему смелый, но утонченный характер. Шрифт стал культовым в британском дизайне, ведь его можно увидеть повсюду — от обложек книг до уличных знаков в лондонском Сити. Он символизирует силу и элегантность».

05. Euclid

Разработанный американским дизайнером Элвином Лустигом в 1939 году, Euclid изначально представлял собой набор букв, созданных из геометрических кусочков металлических литер, и в то время не был выпущен как самостоятельный шрифт. В 2015–2016 годах он был расширен и дополнен до HWT Lustig Elements.

«Я узнал о Euclid только после того, как прочитал о проекте Крейга Уэлша и Элейн Лустиг Коэн по возрождению этого шрифта в 2016 году», — говорит Энди Хендерсон. «Они разработали полный набор глифов на основе 12 оригинальных букв, созданных Элвином Лустигом в 1930-х годах. Переименованная в Lustig Elements цифровая версия была выпущена P22 Type Foundry, а компания Hamilton изготовила деревянные литеры для высокой печати».

06. Stencil

Два шрифта под названием Stencil были выпущены с разницей в один месяц в 1937 году. Один был разработан Джерри Пауэллом для American Type Founders, другой — Р. Хантером Миддлтоном для Ludlow Typograph Company. Оба состоят из заглавных букв и напоминают трафаретный алфавит. В эпоху появления множества знаковых европейских шрифтов, Stencil — явно американский шрифт, который прочно ассоциируется с военной тематикой и промышленностью.

«Этот шрифт не может уйти от своего образа. Он просто кричит «военный», вспомните названия классических телесериалов M*A*S*H и Команда „А“», — говорит Джош Берта, креативный директор VSA Partners. Он отмечает, что Stencil также использовала американская группа Public Enemy. «Этот шрифт хорошо передает грубоватую, рабочую эстетику, вызывая ассоциации с этикетками на деревянных ящиках и импровизированными вывесками на строительных площадках, именно поэтому Home Depot десятилетиями использует его в своем логотипе. Хотя здесь нет широкого простора для интерпретаций, Stencil оказался неподвластным времени и поистине незаменим в некоторых сценариях».

07. Perpetua

Кэрол Уолер, исполнительный директор The Type Directors Club, называет Perpetua самым выдающимся шрифтом десятилетия. Он был разработан Эриком Гиллом в период с 1928 по 1932 год по заказу советника Monotype Стэнли Морисона в рамках его работы по созданию библиотеки шрифтов для компании.

«Я не знала, что Гилл создал этот прекрасный шрифт с засечками. Я всегда была поклонницей антикв. Perpetua был разработан в конце 1920-х — начале 1930-х годов. 1930-е — это десятилетие, которое многие считают началом современного дизайна. В том же десятилетии Гилл разработал шрифт Gill Sans. Эти два шрифта — полные противоположности».

08. Rockwell

Rockwell — классический брусковый шрифт, который с момента своего появления в 1934 году постоянно использовался в заголовках и рекламе благодаря своей высокой читаемости и характерному дизайну. Первоначально он был смоделирован на основе шрифта Litho Antique 1910 года, возрожденного Моррисом Бентоном в 1920-х годах, а в 1934 году был переработан и опубликован под руководством директора шрифтового производства Monotype Фрэнка Пирпонта.

«Rockwell включает некоторые необычные дизайнерские решения, такие как двухчастная «a» и немного более контрастные штрихи по сравнению, например, с Memphis того же периода. Вероятно, именно это делает его неподвластным времени», — говорит Джош Берта. «Я имею в виду, что он хорошо подходит как для слогана американской сети ресторанов Arby's «We have the meats», так и для афиши к высоко отмеченному критиками фильму Претенденты 2024 года. Что еще можно сказать о шрифте, который одинаково успешно решает такие разные задачи, кроме того, что это классика?»